展出地點:
孟焦畫坊
台北市士林區雨農路17之2號1樓
展出日期:
2007年七月十七日至七月二十九日(週一閉館)
展出時間:
上午十一時至晚上七時
茶會時間:
7/22 下午三點
介紹:
民國42年次的黃運祥〈以下簡稱阿祥〉自幼即與水彩結下樑子,塗塗抹抹數十載,對繪畫的熱愛始終濃烈不減。年青時期滿腹理想的阿祥,從農村走向城市,奔波於商業設計的社會工作,白天努力工作平衡生活費用,晚間和假期閒暇總是手握畫筆未曾中斷對繪畫的熱情;設計工作30年,繪畫伴隨30載,進修亦持續30冬,北美館、師大暑休班,常見其身影。
阿祥的初中美術老 師戴武光先生,當時即發現阿祥的繪畫天份,將其畫作送出比賽,初中時期的阿祥即獲三個美術比賽第一名的殊榮,這些殊榮給了阿祥莫大的鼓勵;高中時期的阿祥雖半工半讀,倘有空檔一定會到 戴武光老師的畫室報到,今有此成績,勤也!
弱冠前阿祥隨父母在桃園鄉間成長,退役後的阿祥即赴台北求發展,憑藉著對美學的執著與投入,創造了傲人的設計事業,但隨著設計業務大量增加,剝奪了阿祥繪畫的時間,為了繪畫,阿祥於50歲時放棄高所得的設計職場, 全心投入創作,雖收入頓失,但心靈是富有的,擁有全部的時間作畫,福也!
阿祥有感於文明腳步逐漸貼近鄉野,台灣的鄉間古厝、飛簷紅磚逐漸消失中,尤其在政府大力的建設下,能代表台灣的原始風貌亦快速西化中,阿祥發下宏願,要在尚可健步之年,走遍台灣鄉野,用畫筆紀錄台灣鄉野、山川、漁村等風貌,以為爾後歷史見證,且無論畫作大小,皆秉持一貫的精神實地寫生,阿祥認為只有實地寫生才能將當地的景色、人文、光影…等同時融入畫作中,讓畫作擁有生命和精神。
多年來阿祥創作二千多幅的水彩畫,也許受於商業美術的影響,起初畫作多少存有些許商業美術的陰影,為擺脫這商業美術的陰影,求取正統美術的真善美,阿祥先後拜師於戴武光、黃重嘉、劉文煒、謝明錩、梁光堯等教授的調教,今天阿祥的畫作已有大師風格,不再局限於斤斤計較的商業空間美學上。阿祥有感於水彩畫天生缺乏油畫的厚實色彩,而油畫又缺乏水彩畫的渲染迷人之處,他不斷的嘗試,不停的揣摩,企圖在水彩渲染的美感上加上色粉等多媒材,期能達到水彩渲染的效果,又能兼顧油畫的厚實色彩。
展出盛況

展出盛況

展出盛況

展出盛況

阿祥解說

阿祥解說

阿祥解說

趙監委泣臨指導

展出盛況

展出盛況

阿祥解說

拍照留念

陳陽春大師泣臨指導

陳陽春大師泣臨指導

拍照留念

陳陽春大師與阿祥夫婦